lunes, 28 de diciembre de 2009

Animales de compañía


La canción Bros del genial Person Pitch (2007) de Panda Bear ha sido la banda sonora de este fin de semana comiquero, de pantalla grande, glotón y demasiado largo. Me recuerda por su psicodelia repetitiva a lo más pegajoso del ultimo disco del colectivo animal. Acordemos que aquí está su semilla. También le he metido caña estos días al primero de Neu! y por defecto al Kraut en general y al Free Jazz por efecto colateral. Ahora vienen momentos de reflexión, fiesta, reflexión-fiesta, balance y música bastante animada en el tocadiscos: Prince, Abba, Funkadelic, LCD Soundsystem... Fin de año, fin de década, fin de ciclo...

lunes, 21 de diciembre de 2009

Desde el Anti-sol


Oscillons from the anti-sun (2005) es el único disco original que tengo de mis queridos Stereolab. Ese aura de grupo menor ha hecho que siempre deje para luego el adquirir sus lps. Ese ha sido el handicap más grande que ha tenido esta banda: sus feas-extrañas portadas, sus títulos fanta-científicos dificilísimos de recordar, sus pintas de gente normal y una modestia enfermiza ha impedido que se les reconozca lo grandes que son (Casos similares que me vienen a la cabeza: Yo la tengo y Lambchop). Casi 20 años de carrera, 9 álbumes de estudio, multitud de singles, eps y recopilatorios y un directo demoledor. Balance más que rico para acercarse a esta caja de 3 cds y un dvd que recopila sus primeros singles y rarezas. Kraut a lo Neu!, jazz, momentos sixties, rollo banda sonora, electrónica de salón...o sea, super-pop. De postre: Chemical Chords (2008) su ultimo trabajo de estudio, devolviéndoles el pulso melódico de tiempos pasados: no me puedo quitar estos dias de la cabeza su primer corte: Neon Beanbag.

viernes, 18 de diciembre de 2009

El veredicto de Pitchfork ( 10 de 50)


01. ANIMAL COLLECTIVE Merriweather Post Pavillion
02. DIRTY PROJECTORS Bitte Orca
03. THE XX The xx
04. THE FLAMING LIPS Embryonic
05. RAEKWON Only Built for Cuban Linx... Pt II
06. GRIZZLY BEAR Veckatimest
07. BAT FOR LASHES Two Suns
08. PHOENIX Wolfgang Amadeus Phoenix
09. FEVER RAY Fever Ray
10. GIRLS Album

Lista completa aquí...

miércoles, 16 de diciembre de 2009

Guys Eyes


Guys Eyes es mi canción favorita del Merriweather Post Pavillion (2009) de los Animal Collective. No me la puedo quitar de la cabeza. Por duplicado aparece la voz del cantante, en una nos muestra lo que desea de verdad en la vida y en la otra lo omite por el que dirán ... no sé lo que quiero... como la vida mísma... Estoy repasando estos dos últimos días el que para muchos es el disco del año y para bastantes es el mejor trabajo publicado esta década (o casi). Se publicó a principio de Enero, por lo que llevamos todo un año disfrutando de él. El publicarse tan pronto suele jugar en contra de los buenos lps a la hora de las dichosas listas del año, ya que el oyente ha encontrado nuevos alicientes en los sucesivos meses y ya no le sorprende tanto en Diciembre lo que le encandiló en Enero. Pero con este mágnifico disco ha ocurrido todo lo contrario, con los días ha ganado adeptos y está en todas las quinielas de turno. El tiempo ha jugado a su favor. Psicodelia subacuática, electrónica-analógica, sunshine pop en las melodías vocales, gotitas de africanismo y grabaciones de campo controladas. A la octava fue la vencida, y tras una década de experimentación y duro trabajo buscando el sonido recóndito y la canción perfecta, han dado con este Smile (perdón a los puritanos) del siglo XXI. El tiempo dirá que repercusión, influencia y durabilidad tendrá todo esto.Por ahora lo mejor será disfrutar con su música todo lo posible y ver cuantos top 1 le dan las revistas musicales de medio mundo, oir su ultimo ep que acaba de salir y esperar su próximo trabajo largo como el santo Grial... esperemos que no la caguen, tienen el mundo (de la crítica) a sus pies.

lunes, 14 de diciembre de 2009

Raíces asequibles


Para celebrar los cuarenta años de sonidos jamaicanos exquisitos que nos ha proporcionado el sello del casco, Trojan, que de ellos hablamos, se reeditaron este verano los seis volúmenes de Reggae Chartbusters a un precio bastante asequible. El pasado fin de semana me agencié el primero de los tomos, cargadito de buen ska primigenio, rollo lovers, reagge clásico y versiones pop y todo. Este cd comprende los number one que tuvo la casa durante 1968... y media docenita de bonus tracks de regalo, que no venian en el vinilo original...Me sigue encandilando este sonido y todo lo que significa... las próximas entregas están al caer...

viernes, 11 de diciembre de 2009

Morente vs Buenafuente


Anoche estuvo el mejor cantaor del flamenco actual, el gran maestro Enrique Morente presentando el primer álbum en vivo de su carrera (Flamenco en directo, 2009) en el programa de Buenafuente, aquí 10 minutos de la entrevista...

Give funk!


Con mucho funk me he venido a Santa Pola escuchando en el coche este disco de 1975, puro funk eléctrico y moderno a cargo de George Clinton y sus muchachos. Mucha bola de espejos, erotismo grueso, blaxplotation y diversión asegurada. Ganas de pasárselo bien y disfrutar de la fiesta. Ya es viernes oye...

http://www.youtube.com/watch?v=-XQYy4BYG70

milnovecientossesentaysiete


Syd Barrett y su locura sigue siendo lo más interesante de ese primer lp de Pink Floyd de 1967 cargado de psicodelia bizarra y rock cósmico en pañales. Anoche tuve un momento de introspección escuchando este disco controvertido por lo que fue y por lo que pudo haber sido y no fue. A los fanáticos de lo sinfónico (de todo debe de haber en la viña del señor) les parece una mierda. A los melómanos enfermos y con perspectiva histórica, nos encanta y lo que nos parece una mierda es el resto de su discografía. Influyente para gente como Bowie o Television Personalities ha sido un rato. Y Bike es una maravilla...

jueves, 10 de diciembre de 2009

Va-ga-bun-de-ar


Anoche escuché de un tirón el "mediterráneo" de Serrat y lloré como un niño. No se porque lo cuento. No quiero quedar como un tipo sensible. Ni como un tipo que se hace el duro y de vez en cuando se muestra sensible para que así le quieran más. Simplemente lo digo porque me apetece decirlo. Y también, porque no, para subvertir lo que fue un momento intimo y trascendental en algo compartido y exhibicionista. El ser humano es un bicho con una insatisfacción genética y congénita más que demostrada. Sí hasta soy capaz de poner dos adjetivos que significan lo mismo, no por énfasis, si no por poseerlo todo cuanto antes mejor...hasta los adjetivos. La sal, la mar, el sol, la belleza de las pequeñas cosas y las pequeñas gentes, el sentido de la vida, y por supuesto el amor. Amor devorador y sereno. Eterno y fugaz, conformista en su esencia, pero exigente en su pureza. Todo eso y más fue Joan en los 70. Ahora se va de gira con Sabina, pero hace 30 años fue el trobador de una generación ya re-hipotecada. Poeta sensible, culto y seductor que abrió ojos y corazones en la aletargada España pre-constitucional, más allá de verdades inamovibles y anquilosadas mentiras. Solo me queda desearos que vivaís ese momento intimo que yo viví anoche escuchando esta maravilla. Adquiridlo como sea, no hace falta que os lo pongáis porque yo os lo he dicho. Conseguidlo, tenedlo en casa y dejadlo reposar como los buenos vinos. Y un día de estos a flor de piel, os lo ponéis, sin pretensión pero con cariño. Así se acojen estas canciones que llegan al tuetano personal de cada uno y que creo firmemente, nunca te abandonarán.

Publicado en Marzo de 2009 en:






miércoles, 9 de diciembre de 2009

Capillitas, fotos de olas y chicas en coma


Voy a repasar en estas líneas lo que he estado escuchando en casa durante este anti-climático puente que hemos pasado: Cobre cuanto antes (2002) va a pasar a la historia de Sr. Chinarro como un álbum menor, de transición. Entre lo rematadamente Post que era La primera ópera envasada al vacío (2001) y esas primeras briznas de luz pop que fue el maravilloso El ventrílocuo de sí mismo (2003) apareció este lp muy espeso en guitarras, autista en melodías y carente de emociones claras... las emociones aquí más bien están turbias... Con las vainas olvidadas bien merece una Cruzcampo. Como me suele pasar con esos artistas de los que lo tengo todo, no puedo resistirme a picotear después con otros temas de otros discos... El álbum del ventrílocuo me sigue pareciendo una maravilla (hay está esa joya titulada Los carteles), entre los Smiths, The Cure y un dadaísmo tocapelotas único. Su trilogía Rockdelux me chifla, pero aquí ya estaba toda su esencia creativa a flor de piel. Seguía necesitando guitarras, bajos y baterías con funky-pop en mi cuerpo y cedí una vez más ante el magnífico segundo trabajo de estudio de los Wave Pictures, Instant Coffee Baby (2008): esta banda me sigue pareciendo la más interesante de todo Reino Unido hoy por hoy, con esa voz destartalada, esas guitarras clasicotas y esas melodías Jonathan Ritchman tan marca de la casa. Esculturas de mermelada. Lie down the light (2008) de Bonnie "Prince" Billy me sigue transportando a ese lejano oeste soñado, con tupidas praderas y coros de chicas con sombrero de cowboy. Ya llega la navidad de Joe Crepúsculo pertenecía Escuela de Zebras (2008) y ya nos va ambientando estas fechas que se aproximan. Y a vueltas con el vinilo me puse ese maxi de Pulp (Common People, 1995) que tan bien suena en su versión vocoder. El ultimo disco que sacaron los Smiths (Strangeways, here we come, 1987) suena fantasticamente en surco: tierno, resabiado, eterno. Un no parar.

lunes, 7 de diciembre de 2009

Bramidos de elefante y naves espaciales


ORNETTE COLEMAN "Science Fiction" (Columbia, 1971)

No se hace difícil imaginar al saxofonista Ornette Coleman leyendo alucinado novelas de Ciencia Ficción de gente como Philip K. Dick, teletransportandose a galaxias lejanas..., siempre fue un moderno antes de los modernos ... y menos oyendo esta locura cósmica futurista ante la que nos encontramos. Este es un álbum conceptual envuelto en uno de los mejores sonidos de grabación de la historia y con una moraleja final bastante alentadora: El ser humano es tan maravilloso que saldrá a delante en cualquier época.El lp se abre con "what reason could I give", himno desestructurado de una patria imaginaria cantado por la sensualísima voz India de Asha Puthli. Con el segundo corte, "Civilization day" comienza la locura padre: cuarteto free sin piano y la siempre singular trompeta de bolsillo de Don Cherry. Después vendrá "Street Woman", corte con la misma formación pero algo más melódico, cool y nocturno, destaca aquí el potente contrabajo de Charlie Haden que se marca un escueto pero intenso solo a mitad de tema. Pero lo que realmente buscaba Coleman con este disco llega al final de la cara A con el fragmento titular: Recitado del poeta David Henderson como si estuviera en una cuenta atrás para un despegue, casi rap antes del rap, ecos de bebé llorando y de fondo un sexteto al limite de lo posible, a todo trapo, con efectos que parecen un reactor lleno de ecos flotantes... el momento más arriesgado y valiente de un trabajo lleno de funky y espiritualidad.Ya en la cara B nos sorprendemos con "Rock the clock", donde aparece un autista riff de guitarra a lo Jimmy Hendrix que supone el primer acercamiento de Ornette a la electricidad, que tan buenos resultados le darían en los 70, todo ello sazonado por una marea sónica, violines chirriantes y coña marinera en el título, ya saben, más duro que el rock and roll. En "All my life" reaparece Asha Puthli, esta vez entre percusiones de seda en una tierna balada blues. Impresionante: presente y futuro de la mano. "Law years" y "The jungle is a skyscraper" marcan el final con un Charlie Haden desatado y un Ed Blackwell a la bateria, algo más "normales" (perdón) en el primero y todo lo bestias que os podaís imaginar en el segundo. Bramidos de elefante y naves espaciales en una misma frase. Para retar la ley de la gravedad.

Carioca ante todo


Este es otro de esos cds que me regala David porque los tiene repetidos, en dos formatos, que lo tiene en vinilo, vamos. Bossa nova con toques ochenteros sintetizados que no molestan y una voz, que voz, la de esta muchacha, Joyce, sensible, con raíz, entre la selva y la playa. Que dulzura conducir hoy con esto por las ya grises e invernales calles Santa Poleras, contraste lo llaman...

Correr es de cobardes

Correr es de cobardes. Ese ha sido el grito de guerra de Antonio, flamante ganador junto a su inseparable Carmela de la segunda edición de Pekín Express. Han ganado con perseverancia, humor y humildad. Lo que le faltaba a los Merinos, vamos, prototipos neoclásicos del chuleta castizo. Lo de ayer fue un espectáculo vibrante, con un montaje moderno y joven. Hay que reconocer el esfuerzo que está haciendo Cuatro por ventilar un poco con aire fresco la televisión de entretenimiento en España: Supernanny, Callejeros, Granjero busca esposa... (ni siquiera se comen el coco creando cosas extrañas, todos son formatos foráneos, pero ninguna cadena generalista se atrevía con estas cosas) cotilleo post-moderno lo llamarán algunos, yo lo llamo desconexión de la realidad a través de ella. Los tres meses de rigor hemos estado enganchados a este Reality sanote, donde gana el que más se esfuerza y no el que más folla en la ducha. Creo que todos estos programas de viajes, Españoles por el mundo y demás han tenido más éxito del esperado por el tema de la crisis. La gente no sale porque no tiene pasta pero al menos le queda el consuelo de vivirlo através del plasma. Para el año que viene ya me estoy buscando unos calentadores...
http://www.youtube.com/watch?v=5GHV6o2QBnU

Batman: El eterno revisado


Bien es sabido por todos los fans de cómics de Superhéroes, que la década de los 80 supuso un punto de inflexión en el género. Más concretamente la segunda mitad de la década y si atinamos un poquito más, entre 1986 y 1988, DC comics, y dos personas cruciales en todo esto: los guionistas Frank Miller y Alan Moore. La industria necesitaba nuevos aires, más cercanos a la realidad, para así conectar con un público joven que encontraba lo que necesitaba en la tele, el cine o incluso en los aún prehistóricos videojuegos: violencia, adrenalina, acción... así surje la idea del anti-héroe, ya tan cercano psicológicamente al villano que se hace difícil distinguirlos. También fue importante para esta transformación el auge que disfrutó la novela gráfica por aquellos años: 200 páginas, tapa dura, precio de coleccionista, historia paralela y auto-conclusiva. Dignificando la obra, al autor y a su personaje. Aparecieron nuevas sagas y nuevas editoriales a rebufo de esta explosión de creatividad, pero pronto los avispados se dieron cuenta de que lo que pedía el comic fan clásico era una recuperación de los héroes de siempre, eso sí, remozados por la modernidad. Vamos analizar aquí la trilogia que cambió para siempre al señor de la noche, tres tomos para la historia, transgresores, valientes y muy distintos entre sí que nunca nos cansaremos de releer una y otra vez.

El regreso del señor de la noche (1986), dibujado y guionizado por Frank Miller, era una vuelta de tuerca al personaje original creado por Bob Kane, presentándonos a un Batman crepuscular, obsesionado y violento, más cercano a la literatura negra que al cómic de superhéroes. Realidad paralela post-moderna y valiente. Ambientado en unos años 80 de pesadilla donde Superman trabaja para la CIA, la guerra fría se recrudece y Reagan sigue ahí. El dibujo es tosco, exagerado, nada realista, épico y trágico a la vez. Contrastan los tonos grises y oscuros con los amarillos, verdes, azules y rojos chillones que aparecen como puñaladas de luz. Toda una odisea para el lector acostumbrado a que se lo den todo masticadito, derrocando tópicos y media verdades establecidas. Mi tebeo favorito de todos los tiempos, y para de contar...

Batman: Año Uno (1987) fue consecuencia del éxito de crítica y público que tuvo la obra anterior. Frank Miller cuenta en esta ocasión con el sucio y realista dibujo de David Mazzucchelli para reescribir el origen traumático del personaje y sus causas: el primer año de andanzas de nuestro hombre, los 12 primeros números de Detective Cómics, donde se enfrentaba a gansters, Robin aún no existía y el Joker todavía no iba dejando cartas marcadas por ahí. Profundidad psicológica más que adulta, realismo exasperante, sin artificios, sin fantasía. Aquí aparecen flashbacks reveladores y un Comisario Gordon como protagonista colosal. La obra más cruda que se ha hecho jamás sobre el hombre murciélago. Duele.

La broma asesina (1988) de Alan Moore al guión y el pulido dibujo de Brian Bolland destaca por lo original de su planteamiento: Asistimos a una especie de Joker: Año Uno encubierto, otorgando por primera vez el protagonismo absoluto y nuestra simpatía al villano por excelencia de la historia del cómic: nos enternecemos con su trágico origen, nos reimos con sus chistes, nos fascinamos con su caos y su locura. Muy bien escrito, con un montaje, si fuera una movie, digno de Tarantino y con una elegancia en el planteamiento que pocas veces se ve en el mundo de los tipos con capa. Hipnótica una vez leída, esta obra asegura años de diversión en sus futuras reelecturas. 70 años después de su debut, Batman sigue siendo ese personaje que soporta todo tipo de revisiones, modas, enfoques y estudios de mercado. Tiene ese misterio en las venas que hace perdurar todo lo que realmente importa.




viernes, 4 de diciembre de 2009

La soledad como salvación


Aislarse del mundo porque odia a todo el mundo. Ese es el objetivo principal de Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis) en Pozos de ambición (2007), y la forma de conseguirlo no es otra que amasar cuanto más dinero y poder pueda, de la forma que sea, corrompiendose cada vez más, a él y a todo lo que le rodea: un apacible pueblucho campesino, unos feligreses y su iglesia... nada importa, nada tiene valor ante el seductor olor a muerte que tiene el petróleo, personaje fantasma de la película que lo acaba manchando todo. No importa quedarse con un bebé huérfano para así engatusar a los vendedores de terreno, no importa cargarse el medio ambiente, no importa traer pecadoras costumbres a unas apacibles gentes, no importa matar a un hombre que dice ser tu hermano, no vaya a ser que reclame lo que no es suyo, no importa vender tu alma por un oleoducto, no importa renegar del amor a la gente que más te quiere y necesita... cada paso hacia al infierno que dá este hombre se nos muestra aquí con una claridad bíblica y espiritual que se emparenta irremediablemente con el origen y construcción de esa tierra prometida llena de descastados que hoy se llama norteamérica y que gobierna el mundo con total falta de escrúpulos y sumiendolo en el caos. Con una puesta en escena limpia y metafísica heredera de Ford y un tono hosco que se puede emparentar con los mejores Siegel e Eastwood, esta película que no es un western (que original queda siempre mostrar una playa en una película de forasteros) pero que se ambienta como tal, llega a lo más profundo del ser humano, al terror, al egoísmo, a ese monstruo dormido que todos llevamos dentro. El fin de una era antigua y la sustitución aplastante de una nueva gobernada por el progreso, la modernidad y la tiranía del dollar es un tema tan actual y eterno que te hace sentir angustia vital en el estómago, donde más duele. Obra maestra incontestable que revisaremos una vez al año para seguir indagando en su épica verdad.

Murakami de record


A vueltas con Murakami, se acaba de confirmar que su ultima obra, 1Q84, se ha convertido en el libro más vendido de Japón este 2009. Es la primera obra de ficción que lo consigue desde 1990. Se han vendido unos 2 millones de copias de estas más de 1000 páginas. Desde Kafka en la orilla que no publicaba un tochazo, y el público ha respondido a las mil maravillas a su doceava novela. Que ganas de que nuestra querida Lourdes Porta termine de traducirla... esperemos que antes de 2011... Soy fan.

El fin del mundo regalado


Mi persona favorita me ha regalado (gracias mil) por mi cumpleaños la esperadísima nueva novela de Haruki Murakami, con título kilométrico y dos historias de fanta-ciencia cruzadas: una especie de sociedad Gran Hermano amurallada con unicornios cuyo pelaje se torna dorado en invierno y un científico loco que vive recluido en la red de alcantarillado, que juguetea con la manipulación de la conciencia y que recurre a los servicios de un informático con gustos refinados. Esta novela es de 1985, su etapa más creativa, productiva y vendedora, poco antes del pelotazo Norwegian Wood. Tiene muy buena pinta, en cuanto descanse de Bolaño me pondré a ello. Ya quedan menos muescas para completar el camino del escritor japonés que nos devolvió las ganas de leer a toda una generación de muchachos tecnológicos.


Las peores portadas del 2009

Por elegir, clasificar, ordenar y opinar que no quede... los muchachos de Pitchfork han seleccionado las peores portadas de discos de 2009, donde se incluye esta genial parodia de la mítica portada de Free... deleitaros aquí...

jueves, 3 de diciembre de 2009

Neu! y el poderio alemán


Esta semana he estado oyendo los tres discos de este dúo que tanto modernizó y perfecciono el rock en los años 70, casi nadie se lo ha reconocido pero así fue. Ritmos metronómicos y repetitivos, momentos cósmicos, melodías pop. Perfectos, así de simple. Aproveché también para repasar vía internet la lista del famoso KrautRockSampler de Julian Cope, donde se incluían sus 50 discos favoritos del género: Amon düül, Can, Cosmic Jokers... y volví a quedarme patidifuso oyendo el famoso disco de la mano cadavérica de Faust con samplers robados de los Beatles y todo... ¡Que ganas de hacer en Enero el mes mundial del Kraut con David en Sonorama! Rock repollo.

Perfume resplandeciente


Cual ha sido mi grata sorpresa al descubrir que la marca D&G para lanzar su nuevo perfume navideño Time ha elegido la canción Perfume de uno de mis grupos favoritos de siempre (Sparks) como sintonía del anuncio de Tv. Este tema pertenece al genial disco, posiblemente el mejor de su carrera, Hello Young lovers (2006) de los hermanos Mael, dúo maravilla que mezcla como nadie glam, opera, rock y tecno-pop. La versión que aparece en el spot no es la original, por supuesto, esta indigna práctica de hacer un cover casi idéntico pero no demandable para no pagar derechos de autor está demasiado en boga últimamente, pero bueno, la melodía es reconocible para los fans más fatales, que ya tenemos un chascarrillo explotable en las cenas de fechas señaladas que se nos avecinan...

El spot en cuestión...

http://www.youtube.com/watch?v=V0Frs73-CV0

Cuando mueres


Cuando mueres, en La 2, por la mañana, te dedican un especial en La aventura del Saber, claro, antes debes de haber ganado premios y eso...

Humberto Luis Rivas Ribeiro (Buenos Aires, 1937- Barcelona, 2009) fue un fotógrafo argentino, aunque desarrolló la mayor parte de su actividad fotográfica en España. En 1997 recibió el Premio Nacional de Fotografía del Ministerio de Cultura español.

miércoles, 2 de diciembre de 2009

26

26 añitos cumplo hoy y mi forma de celebrarlo con vosotros es copiando y pegando Los mejores discos que se publicaron el año que nací, 1983, según el Oráculo, vamos, Google...

AC/DC - Flick of the Switch
Accept - Balls To The Wall
Alan Parsons Project - Eye In The Sky
Alaska y Dinarama - Canciones Profanas
Barricada - Noche de Rock&Roll
Billy Joel - An Innocent Man
Bob Dylan - Infidels
Bryan Adams - Cuts Like A Knife
Camilo Sesto - Con ganas
Charly García - Clics Modernos
Culture Club - Karma Chamaleon
Cyndi Lauper - She's So Unusual
Depeche Mode - Construction Time Again
Duran Duran - Seven And The Ragged Tiger
Eurythmics - Sweet Dreams
Gato Pérez - Música
Genesis - Genesis
Iron Maiden - Piece of Mind
Jean-Michel Jarre - Music For Supermarket (Una sola copia impresa)
Kiss - Lick it Up
La Polla Records - ¿Y ahora qué?
Les Luthiers - Les Luthiers Volumen VII
Los Tigres del Norte - Carrera Contra La Muerte
Los Tigres del Norte - Jaula De Oro
Los Chichos: Déjame solo
Luis Miguel - Directo al corazón
Madonna - Madonna
María Jiménez- Por Primera Vez
Mecano - ¿Dónde está el país de las hadas?
Melissa - Melissa I
Metallica - Kill 'Em All
Mike Oldfield - Crises
Nena - 99 Luftballons
Ozzy Osbourne - Bark at the Moon
Paul McCartney - Pipes Of Peace
Pink Floyd - The Final Cut,
Pink Floyd - Works
Richard Clayderman - Ein Traum Von Liebe
Richard Clayderman - The music of Richard Clayderman
Ringo Starr - Old Wave
Siniestro Total - Siniestro Total II: El Regreso
Siouxsie and the Banshees- Nocturne ( en el Royal Albert Hall)
Slayer - Show no Mercy
Stevie Ray Vaughan - Texas Flood
Suicidal Tendencies - Suicidal Tendencies
Supertramp - "...Famous Last Words..."
The Police - Synchronicity
The Rolling Stones - Undercover
Uriah Heep - Head First
U2 - War
Vulpess - Me gusta ser una zorra
ZZ Top - Eliminator

martes, 1 de diciembre de 2009